大型情景国乐音乐会《思君不见下渝州》以优秀的古诗词素材为主线，将诗词中的美学思想和民族管弦乐的优美意境相结合，作品以涂山氏之女对大禹的悠长等候为序，从“思君不见下渝州”引入对重庆的全面描写，分别从文明起源、传说、羁旅、爱情、民间劳动、城埠面貌等各个方面，对重庆性格的各个侧面给予深入的描写，展现了重庆这座“千年诗域”的独特魅力。
序曲《候人兮猗》
合唱、童声合唱与乐队
作曲：梁仲祺
涂山之上，有女遥望远方，款款而歌，思念因治水未归的大禹。这首涂山女歌虽然只有“候人兮猗”短短四个字的歌词，但它却是中华民族第一声爱的呼唤，是我国文学源头最早的爱情诗篇。涂山，为今日重庆之涂山。此歌辞为重庆之骄傲，以此作为序曲，发思古之幽情，开宗明义喻示本台晚会的宗旨——思恋与情感，亦使观众深切理解重庆所具有的深厚文化底蕴。序曲起引导作用，乐曲深情、舒缓，充满绵绵的情致。
曲一《思君不见下渝州》
声乐、箫、古琴与乐队
作曲：梁仲祺
本曲撷取了唐代诗人李白的《峨眉山月歌》：
峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
该曲运用古琴、洞箫和戏剧性的男高音，以民族乐队及合唱人声作为背景，通过对山月、江水和故国故人恋恋不舍之情以及对渝州友人的衷心向往，展现一幅千里蜀江行旅图以及青年李白仗剑去国、辞亲远游的浪漫风范。
曲二《巴山夜雨》
合唱与乐队
作曲：张艺馨
本曲以唐代李商隐所作的《夜雨寄北》为背景，此两首诗构成了典型的中国式语境，这是中国文化独有的意境，其婉约、含蓄及蕴藉的诗意千年无出其右者，相传此诗作于重庆佛图关，是一首典型的歌咏重庆的作品。
本曲以管弦乐队来描述诗中所描绘的意境，选择弹拨乐器作为主奏乐器，尽情表现弹拨乐器的演奏技术，同时烘托悲凉的氛围，使诗歌原意得以初步展现。中段抒发诗歌中的情感，寄托思念。
诗歌部分以多媒体的方式展现，字词可以隐约由浅及深地投影在纱幕上，或者创造其他新意。多媒体的设计重点在文字部分，用隽秀的汉字书法创造视觉大美，与音乐布局和谐统一。
曲三《字水宵灯》
声乐与乐队
作曲：孙晶
《字水宵灯无题诗作》
（清）王尔鉴
高下渝州屋，参差傍石城。
谁将万家炬，倒射一江明。
浪卷光难掩，云流影自清。
领看无尽意，天水共晶莹
作品描绘朝天门两江形胜，江水流至此处，曲折如“巴”字，浩浩荡荡向东流去。本曲意图以女声的轻快与俏皮的声腔，将重庆两江会聚及山形地势的嵯岈美感展现出来，在古典音乐晚会的庄重中跳脱出轻快欢乐的灵气，描摹重庆山清水秀绿色之城的美好意境。
曲四《道是无晴却有晴》
声乐与乐队
作曲：张艺馨
《竹枝词·杨柳青青江水平》
（唐）刘禹锡
杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
《竹枝词·山桃红花满上头》
（唐）刘禹锡
山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
此曲以唐刘禹锡于夔州为刺史时所做《竹枝词·杨柳青青江水平》及《竹枝词·山桃红花满上头》为灵感，附以今人的眼光对竹枝词实现更精妙、更富现代性的诠释，形成甜蜜与幽愁相互呈现的竹枝词意境。
曲五《神女赋》
琵琶与乐队
作曲：罗麦朔
琵琶与乐队《神女赋》，题意源自战国词人宋玉所作楚辞《神女赋》，该词由梦遇巫山神女而入，以其对神女“夺人目精”的刻画，抒写了神女拒绝楚襄王，进而成为描写美女的传世名篇。
乐曲琵琶与乐队《神女赋》以此立意，把原辞分为由引子似的“曲引”与“梦遇、惊艳、飘逝”结构的三段式音乐段落。音乐摘取三峡神女峰周边的民歌元素，在凸显地域特色的同时，力求再现一幅民族管弦乐的《神女赋》音乐画卷。
曲六《巫山离思》
吟诵、箫、古琴与乐队
作曲：赵东升
《离思其四》
（唐）元稹
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
作品有感于元稹所创作的七言绝句《离思其四》，歌颂世间真挚美好的爱情，表达了对中国传统文化和中国文人精神的敬意与赞颂。
乐曲采用古琴、箫与民族管弦乐队结合的编制，古琴与箫皆为中国古老的传统乐器，极具艺术表现力和艺术价值。乐曲大量挖掘古琴的泛音音色和演奏技法，使听觉上感知和联想到广阔自由的空灵之美，同时充分运用箫各个音区不同的表现特点，与乐队的音响相互交织与对比，音响形态丰富多彩。 此外，作品吸收了传统古琴曲的曲调，结构上以自然美学观念为主导，顺应音乐自然的发展与呼吸，形成中国传统音乐中的多段连体结构。
曲七《登高感怀》
合唱与乐队
作曲：陈思昂
《登高》
（唐）杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
乐曲在打击乐简短的领奏之后，独奏琵琶描绘性地奏出了引子段落，接着女生合唱以中弱的力度唱出了本曲的主题，尔后乐队在新的调性上做了一段连接过渡，最后在男女合唱中将乐曲推向高潮。
此曲曲调雄沉而悲怆，既有滚滚长江的汹涌，也有瞿塘峡口的苍凉，最后收结于诗人羁于旅途的无限愁怅与感伤。
曲八《我住长江头》
男女声二重唱与乐队
作曲：孙晶
《卜算子•我住长江头》
（宋）李之仪
我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。
只愿君心似我心，定不负相思意。
宋代词人李之仪《卜算子•我住长江头》闻名已久。词人用江水写出双方的空间阻隔和情思联系，暗含双关的意向，朴实中见深刻。以男女声二重唱一咏三叹，反复回旋，加入现代音乐元素，以现代人的思念诠释这首名诗，带给观众不一样的感觉，全曲两情缱绻，充满强烈的爱恋色彩，引起观众共鸣。
曲九《万家灯火》
合唱、童声合唱、诗歌朗诵与乐队
作曲：赵东升
《重庆》
（清）赵熙
万家灯火气如虹，水势西回复折东。
重镇天开巴子国，大城山压禹王宫。
楼台市气笙歌外，朝暮江声鼓角中。
自古全川财富地，津亭红烛醉春风。
乐曲取材于清代四川著名诗人赵熙对重庆“万家灯火气如虹”的赞美诗句。赵熙是晚清时期最著名的诗人、词人以及戏曲家，这是他赞美重庆的代表作。
作品采用混声合唱与民族管弦乐的形式，多画面、立体化地表现了诗人心中“万家灯火气如虹”的山城特有风貌与人文精神。
乐曲分引子、行板、慢板、快板、广板，通过领唱与合唱的互衬、乐队与人声的相映，使全曲色彩丰富、内涵深刻，乐中有诗、诗乐一体，充分体现中华优秀传统文化强大的感召力与生命力。
曲十《早发白帝城》
乐队
作曲：赵东升
《早发白帝城》
（唐）李白
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
作品的最后，以李白《朝辞白帝城》作结，作品以华丽流畅的变奏完成最后的尾声，表达承前启后的寓意，抒发对重庆灿烂未来的美好憧憬。
